BitácoraResidencias de arte colaborativo

Residencia: Rutas de encuentro Cochrane, Aysén - 2018

El objetivo es  utilizar el arte para encontrarnos desde otro lugar, involucrando el cuerpo y los sentidos para así compartir diversidad de miradas, memorias y saberes, facilitando espacios de escucha y aprendizaje colectivo, donde el arte se convierta en un recurso de integración social e interrelación entre las diversas organizaciones. Por otra parte, explorar formas creativas de colaboración entre las organizaciones y de vinculación con el territorio, propiciando la autonomía y el empoderamiento de la comunidad participante por medio de prácticas performativas. Esto permitirá activar espacios socio-culturales en desuso a través de la participación y apropiación por parte de los participantes durante la residencia, para que la comunidad se identifique como capital cultural.

Residente: María Jesús Olivos

Artista y educadora de artes visuales. Desde el 2008 profundiza en el campo de la performance, el aprendizaje a través del cuerpo, y metodologías artísticas interdisciplinares. Ha participado en diversas muestras colectivas en Chile, Brasil, Argentina y Barcelona.

El año 2014 viaja a Barcelona a estudiar un Máster en Arte y educación, un enfoque construccionista (U. De Barcelona), desde ese momento comienza a desarrollar proyectos artístico-educativos y colaborativos que involucran el cuerpo, sonido y dibujo, para explorar temas de identidad y territorio, llevándolos a cabo en diversos centros cívicos y espacios culturales. Allí por medio de la residencia artística en EART (Experimentem amb l’Art, 2015-2017) y su proyecto conjunto con Sonia Esplugas ‘El cuerpo que dibuja’ tiene la oportunidad de experimentar con diversos colectivos y entidades educativas. Los últimos tres años fue activista en Sindihogar (Sindicato de mujeres migrantes trabajadoras del hogar y el cuidado), donde  experimentó economías solidarias para compartir saberes, políticas de cuidado y la importancia del trabajo en red. De esta manera María Jesús, junto con su compañera Verónica Morante crean y gestionan jornadas de “Arte y mimopolítica” donde el arte se convierte en una escusa para cuidarnos, encontrarnos y activar redes. En los encuentros trabajamos el empoderamiento, empatía y sororidad entre mujeres.

Su práctica artística es una exploración del arte como alternativa emancipadora, la posibilidad de re-inventar identidades; reivindicar lo individual y lo colectivo; construir un territorio para afirmar quienes somos.

María Jesús considera el cuerpo como espacio pedagógico de exploración, investigación y creación, se basa en la intuición y la confianza en el cuerpo, para pensar en la acción. Por medio de lo performativo explora el arte como espacio pedagógico para observarnos, visibilizar problemáticas sociales, re pensarnos y construir realidad.

El arte como herramienta social, nos facilita el (re)conocimiento de nuestras multiplicidades, de nuestros imaginarios individuales y colectivos colaborando en el aprendizaje mutuo y la generación de conocimiento colectivo. Sirve como un medio para democratizar el lenguaje y comunicarnos desde otro lugar.

Bitácora de la residencia
29 de enero, 2019 Recorrer los surcos, observar las rutas
20 de enero, 2019 ¡Adiós Cochrane! A construir nuevas rutas
16 de enero, 2019 Despidiendo las voces y texturas del territorio
13 de enero, 2019 Evento Cultural “Hilvanando nuestra Historia”
10 de enero, 2019 Vínculos solidarios – muchas manos colaboran con el final del proyecto
8 de enero, 2019 La lluvia anuncia el cierre de un ciclo
6 de enero, 2019 ~~~~~~~~~~~~~Cocer- cocer-cocer-cocer-cocer cocer-cocer-cocer-cocer-cocer-cocer-cocer-cocer
4 de enero, 2019 Obra colectiva: lo que brotó del agua y los jardines humanos
2 de enero, 2019 Un marco de madera de 3 mts. a la espera de una obra por terminar
26 de diciembre, 2018 Con los pies en el agua, mirando la otra orilla
22 de diciembre, 2018 Celebrar
21 de diciembre, 2018 Comenzar a soltar: el tapiz ya tiene vida propia
20 de diciembre, 2018 Último encuentro del Tapiz
18 de diciembre, 2018 Se desbordan las imágenes
15 de diciembre, 2018 Cochrane y Ñirehuao
13 de diciembre, 2018 Dibujar en el espacio, trazar la confianza y el placer de reunirse
11 de diciembre, 2018 Atisbos de “otro Cochrane”
8 de diciembre, 2018 Apropiación colectiva
5 de diciembre, 2018 El arte como espacio liminal = encuentro
2 de diciembre, 2018 Arte colaborativo con sabor a pan con palta
28 de noviembre, 2018 Nuestra familia de Cochrane
24 de noviembre, 2018 Dar y recibir
22 de noviembre, 2018 Arte y transformación social: La abundancia
17 de noviembre, 2018 Migración
12 de noviembre, 2018 Rutas – caminos – sendas del devenir, se cruzan, se expanden, creando nuevos recorridos
5 de noviembre, 2018 Patagonia sin + Mineras
28 de octubre, 2018 La tierra que habitamos: creación colectiva y tensiones
24 de octubre, 2018 El saber del hacer
22 de octubre, 2018 Cuando el río suena
17 de octubre, 2018 Cochrane territorio de puertas abiertas
12 de octubre, 2018 Activar la red: Tiempo de cosecha